佐藤さんはブックデザイナーというお仕事について、「自分が最初の読者になり、その時感じたものを掴んで落とし込んでいくことが肝」といいます。限られた予算の中で、紙の種類・製本方法・印刷方法を決め、カバー・帯・表紙・本文・ノンブル（ページ番号）など、まるで人体を血肉からつくっていくように一つ一つデザインしているそうです。さらに、毎回一つは新しい印刷方法やデザイン手法を取り込むなど、デザインで遊ぶということも意識して行っています。

続いて紹介していただいたのは「これからの本屋読本」という、本屋を開くためのノウハウが書かれたビジネス書です。著者の思う本屋のクラシカルなイメージと、人が行き交う本屋の空気をデザインに落とし込むため、本文設計は教科書のように、本自体は本屋の屋根のような形に加工を施しました。この三方断裁の加工を死守するべく、他の部分で予算を調整しつつ、ノンブルを全国の本屋の方に手書きしてもらうなど、シックでありながら遊び尽くされたデザインの本となっています。

学生たちが考えたアイデアを紹介します。ママとパパの認識のズレを埋めるための「ママが読むパパを活かす本」、時代に消費されず続く商品について考える「ずっと欲しいのコツ」、滲み出るその人の内面を覗き見る「あの人のカバンの中身が気になる」、営業という仕事のムック本「営業さんたち」、闇バイト問題への注意喚起をする「学生だってカネが欲しい Ver夏」など。各々が思う課題をどのように面白い雑誌として表現できるかがポイントになります。

「皆さんがあっという間にアイデアを出すことに驚きました。今回実施した思考マップに課題を書き出す作業は、自分の内面を掘り下げる作業もあったと思います。書き出すと脳内がスキャンされるようで、日常的にやってみると面白いですよ。」無駄だと感じることも一度思考マップに書き出すことで、多角的に課題を見つめられるようになり、思わぬ気付きがあると話す佐藤さん。本日は貴重なお話をありがとうございました。