なぜ今「チャンスのデザイン」なのか、その背景を説明していただきました。キーワードは「個の時代と社会の空洞化」です。ひとりで過ごす時間が増え、出会いのチャンスが減っています。世界の政策を見ても、個を支援する政策にシフトしていることから、個々人で生きていく時代に変わってきていることがわかります。それに伴い、公（パブリック）、私（プライベート）、共（コモン）の3つの領域の中で偶然が起こりやすい共の部分がしぼみつつあるのだと山本さんは仰います。さらに社会の空洞化が進む中で、ノイズを減らし見たいものだけ見ること（フィルターバブル）で、想像力が欠如し、偶然に対する感受性が劣化していくことが危惧されます。

山本さんは学びの中でも、「未来」をテーマにした学びにフォーカスしています。中高生を対象としたプロジェクトや、教師の方達と「未来という教科があったらどんな授業を作るか」を考えるワークショップを行っています。ユネスコの提唱したフューチャーリテラシーの定義の中に、「想像力の貧困」という言葉を見つけ、過去と現在の仕事が点と点で繋がった感覚になったそうです。また、プライベートでは流れているチャンスを掴むタイミングについて考えるイベント企画やZINEの作成、趣味の領域では読書・書評から繋がって、ライブラリースペースの選書を依頼されるなど多様な角度から社会や未来に関わる活動をされています。

メッシュワークの新しい線を描くためのポイントは他力本願。他人に自分の可能性を考えてもらって想定外をデザインします。1つ目のワークは馴質異化フィールドノートです。お互いの財布を観察して、相手がどんな人か想像してメモを書きます。2つ目のワークは、お互いの偏愛マップを一緒に作ります。まずは個人で自分の偏愛を３〜４つ書き、相手の偏愛するものを妄想して1グループ、相手が会いたい人を1グループ書き足します。相手と関わりを持つときに、どんな人かをどれだけ想像して提案できるかがチャンスのデザインには重要です。「相手が想定していないけど、あ、いいかもと思いそうなところを書いてみてください。」と山本さん。

最後に総評をいただきます。「今までのデザインは公・私の依頼に答えるものでしたが、小さくなりつつある共の部分を豊かにしていくコ・デザインのアプローチが当たり前になってきています。未来のデザインに関しては、人類学の世界でも、西洋中心ではなく南米から考えたデザインなど、多元的なデザインが勃興しています。欧米の考えたSF的な未来以外にも違う視点の未来があるという考え方に、デザインは関わってくると思います。偶然というのは準備しているからこそ見つけられます。チャンスのデザインができるように今日の話がお役に立てば嬉しいです。」山本さん、本日はありがとうございました。