本日のプレックスプログラムは、アートディレクターの古平正義さんをお迎えしてお送りします。今回で当校最多タイの4回目の登壇となる古平さんは、美術館や展覧会のポスター、ローリングストーン誌日本版のデザインに携わるなど、日本を代表するデザイナーの一人です。今回は自身が制作してきた作品を通して、仕事に対する姿勢や携わり方など、裏話を含めて解説していただきました。貴重なお話に受講生たちは真剣そのものです。

毎年東京ガスによって、建築環境デザインコンペティションが開催されています。ある年のテーマが『設備を可視化した建築』でした。このテーマをいじらずに、どのようにデザインしてポスターにするか。省略することもシンボル化することもできない。そこで考えたのが、素材と印刷にこだわることでした。審査員である建築家の方々の多くには、写真を用いたデザインは心に響かないということもあり、文字の形を変えずに紙の種類でデザインしたとのこと。頭でっかちに全てをいじるのではなく、紙の種類をデザインするという考えは受講生には驚きでした。

何も考えずに本棚から取った写真集のスキャンは、本物のパパラッチのモノクロの写真集であり、その写真を使うには、写っている人物の許可が必要ですが不可能でした。そこで、実際にニューヨークに行って、70年代の雰囲気を再現して撮影したそうです。また、アメリカで現像したフィルムはムラができ、味わいが出ていたとのこと。一方、日本で現像したフィルムは写っているものと写っていないものがはっきりとしていて味わいがなくなっていた。こうした撮影の裏話は受講生たちにとって貴重な話でした。

後半はワークショップを行いました。今回のテーマは「一文字をデザインする」です。例えば、好きな食べ物の頭文字だけを使い、それが何を表しているかをイメージさせるデザインをすることです。ここで注意しなければならないのは、“ 絵に逃げない” ということです。あくまでも文字だけでデザインすることです。作業時間は20分。評価方法は自分以外の作品でいいと思ったものを1つ選び、最も多くの票を得た上位3 名を決めます。選ばれた作品には古平さんから景品をいただけるということで、受講生たちは限られた時間でアイデアを振り絞って取り組んでいました。

上記4人の受講生には古平さんがデザインした化粧水やノート、展覧会のチケットが贈呈されました。最後に古平さんからメッセージです。「最近のデザイン、特にグラフィックは小さい仕事で満足しているように感じられます。また、作るものにお金をかけていない。夢が小さい人が増えている。いいものにお金をかけられるようになっていかなければ、文化としても育っていかないし、進化もしていかない。皆さんには夢を大きく持ってもらいたいですね」。