講義の最初は「ブランディング＆クリエイティブコミュニケーション」について。まずはブランディングの時代変遷と現代の特徴について、ご解説いただき、受講生の頭を少し柔軟にしてもらいます。ブランディングとは「対象そのものの本質的価値を最大化し、ターゲットを決めて、コミュニケーションし続けること」。この言葉の実例を「AND THE FRIET」のリアルな企画書を元にその実例を事細かく、時に笑いも挟みながら講義していただきます。受講生たちもこの機会を逃さないように必死でメモをとります。

前半の最後は「経済合理性とクリエイティブバランス」。「クライアントはデザイナーに経済的な事は言わないことも多いですが、しっかりヒアリングすること。クライアントの成功のためにデザイナーが真摯に応えないといけない。かと言ってクリエイティブが無いものもつまらないのも事実です。このバランスを保つには実践あるのみです。皆さんは学校という良いシミュレーションの場があります。これを最大限に活用してください」と菅野さん。これで前半があっという間に終了です。

あっという間のディスカッションタイムが終了し、全体への発表となります。発表の前に菅野さんから「コンセプト・コンテンツ・ユニーク、この三つの観点で講評させてもらいます」とコメントがあり、受講生も緊張した面持ちで発表が始まりました。幾つか抜粋して紹介します。「厳選した地方の名産品をオカズにするフードスタンド」「選んだ焼肉を野菜でラップするフードスタンド」「わたあめをオシャレにデザインしたフードスタンド」「セレクトした音楽を作れるギフトショップ」など。「いい企画には本価値と付加価値が明確にあります。そこを追求すればもっと良くなりますよ」とコメントをいただきました。

最後に「知識を知恵に、そして智慧」「知識だけで終わらない終わらせない。見聞きした事は必ず体感するようにする。そして常に謙虚にいること。膨大な量のインプットとアウトプットを繰り返し、まだまだだと自分に言い聞かすこと。これを何度も繰り返し、本物のクリエイターになってください」。今回は現在進行中プロジェクトの企画書の解説もいただき、現在のど真ん中の「ブランディング＆クリエイティブコミュニケーション」を学ばせていただきました。