DIGITAL ART STUDIO - GRAPHIC DESIGN DIVISIONアートディレクター総合コース
本コースは、顧客・ユーザー視点をもとに、ブランドイメージを具現化し、ブランドとして統一感のある「グラフィック、エディトリアル、プロダクト(パッケージ)、マーケティング媒体など」のデザインを具現化できる人材を養成します。授業ではDTP技術(Illustrator / Photoshop / InDesign)や印刷知識、制作フロー、企画・コンセプトワークを習得し、色彩設計/写真表現/ラフスケッチ/レイアウトなどの視覚デザインを実践レベルまで学びます。特に、アートディレクション力を高めるため、フルサイズデジタルカメラや照明機材を使用した「フォトビジュアル制作(プロダクトフォト/スタイリングフォト)」、欧文書体・欧文組版/和文書体・和文組版/書体の構造・選定/紙面の構造設計などを学ぶ「タイポグラフィ」に注力しています。さらに、ケーススタディ形式で企業の「CI・VI・BI」について理解を深め、制作工程に「生成AI」を組み込む知識も習得します。その他、各業界からトップクリエイターを講師に迎え、デザインの真髄を学ぶ「プレックスプログラム」を2年間無料で受講できる特典が付きます。最終的には、デザインを通してブランドの価値創造や問題解決を実現できるアートディレクター/グラフィックデザイナーを養成します。
- 授業時間数
- 300時間(120コマ)+α※
- 開講月
- 1月/2月/4月/5月/7月/8月/10月/11月
- 定 員
- 16名~18名
- レベル
- 未経験者OK /適性審査あり
- 対応資格
- IlIllustratorクリエイター能力認定試験エキスパート
Photoshopクリエイター能力認定試験エキスパート
DTP 検定ディレクション/アドビ認定プロフェッショナル
生成AI パスポート試験
- 目指す職業
- アートディレクター/グラフィックデザイナー/パッケージデザイナー エディトリアルデザイナー/ブランドデザイナー
- 時間/期間(週回数)
- 夜間部19:15-21:45 / 11 ヵ月間(週2-3 回)
土or日/ 11 ヵ月間(週1-2 回)
- 入学金
- 30,000円(税込 33,000円)
- 受講料
- 760,000円(税込 836,000円)
- 教材費・実習費
- 80,000円(税込 88,000円)
- 学費総計
- 870,000円(税込 957,000円)
- 受講特典
- α※=「プレックスプログラム(80プログラム/200時間/2年間)」を無料で受講できます。
※本コースへのご入学を検討される方は、個別カウンセリングの際に、適性審査や入学までの流れについてご確認ください。
コース詳細表
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- ADTP基礎/デザイン基礎
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DTP基礎Ⅰ(印刷物基礎・プロセスカラー)
DTP基礎Ⅱ(紙の種類・出力方式)
業界最新技術動向/ネットワーク基礎
デザイン制作ワークフローと役割分担
知的所有権
デザイン基礎/視覚デザイン
デザインエレメント/デザイン基礎技法
コミュニケーションデザイン
- ADTP基礎/デザイン基礎
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- BDTPデザイン Ⅰ (Illustrator)
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ツール基本操作/図形の描画/オブジェクト
グループ化/レイヤー/変形/整列
アンカーポイント/パスファインダ
RGBとCMYK /グラデーション
文字の扱い/文字デザイン/ロゴ/マーク
アウトライン化/クリッピングマスク
タイポグラフィ/ロゴ制作/チラシ制作
トンボの作成/トレース/地図制作
- BDTPデザイン Ⅰ (Illustrator)
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- CDTPデザインⅡ (Photoshop)
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ツール基本操作/画像の扱い/ファイル形式
選択範囲/自由変形/レイヤー/描画モード
RGBとCMYK /カラーバランス/色調補正
クイックマスク/レイヤーマスク/文字マスク
アルファチャンネル/スタンプツール
画像解像度/画像補正/トリミング
スキャニング/補正ブラシ/抽出/フィルタ
フォトコラージュ制作/講評
- CDTPデザインⅡ (Photoshop)
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- D印刷知識 ディレクションDTP
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ディレクションDTP /ワークフロー
ターゲット/コンセプト/印刷物仕様
台割表の作成/表現と印刷(表現方法の決定)
フォント/文字の構造/タイポグラフィ
デジタルカメラ/画像データの扱い
誌面計画/レイアウト作成の指示・確認
製版・印刷・製本・加工/印刷用紙
入稿データ/ PDFデータ/電子媒体
- D印刷知識 ディレクションDTP
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- E編集デザイン (InDesign)
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ツール基本操作/マスターページ/マージン
テキストフレーム設定/スウォッチ設定
字形/特殊文字の扱い/ベースライン
文字間隔・行間隔の設定/文字組み設定
段落間の各設定/禁則処理の設定
スタイル登録/グリッド/プリフライトチェック
ブックと目次の作成/ PDFデータの作成
雑誌誌面のデザイン制作/講評
- E編集デザイン (InDesign)
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- F作品制作実習
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DTP制作フロー&ディレクション
デザインプランニング&コンセプトワーク
グラフィックデザイン制作実習
エディトリアルデザイン制作実習
パッケージデザイン制作実習
プレゼンテーションテクニック
作品講評
オリジナル作品集の作り方と注意点
- F作品制作実習
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- GグラフィックデザインⅠ(タイポグラフィ応用)
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タイポグラフィ概論
グラフィックデザインヒストリー
活字としての社会的役割
タイプフェイス/字形・字体
書体の構造/ケーススタディ
書体の選定/ケーススタディ
紙面の構造設計/ケーススタディ
複数メディアのタイポグラフィ
- GグラフィックデザインⅠ(タイポグラフィ応用)
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- HグラフィックデザインⅡ (タイポグラフィ応用)
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書体イメージとバリエーション
欧文書体の種類と特徴
欧文組版/ハイフネーション
和文書体の種類と特徴
和文組版/約物と禁則処理
実験的和文組版
スペーシング実践/字間と行間
和欧混植/組版ルール/ジャスティファイ
- HグラフィックデザインⅡ (タイポグラフィ応用)
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- IグラフィックデザインⅢ (グラフィック応用)
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企業CI・VI・BI Ⅰ
企業CI・VI・BI Ⅱ
企業CI・VI・BI Ⅲ
シンボルマークとロゴタイプ
DTP環境での多様性とオリジナリティ
デザイン思考と表現方法/視覚表現の言語化
グラフィックデザインの流行と普遍性
CI /ロゴ制作実習
- IグラフィックデザインⅢ (グラフィック応用)
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- JグラフィックデザインⅣ (グラフィック応用)
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広告デザインの企画/コンセプトワーク
広告・販促物の種類と特徴
ケーススタディⅠ(ポスター/チラシ/雑誌広告)
ケーススタディⅡ(DM / CDジャケット/ POP /サイン)
紙の三次元/立体オブジェクト
パッケージデザイン
プレゼンテーション/講評
デザインDATA入稿/色校正/納品確認
- JグラフィックデザインⅣ (グラフィック応用)
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- Kカラーイメージ表現
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色彩基礎/トーンのイメージ・色の温度感
色の進出・後退/膨張・収縮色/対比・同化
色のサンプリング・グラデーション実習
色彩構成 実習/講評
配色の基本/配色を系統的に理解する
配色基礎用語/色相・トーンの配色
色彩トレーニング/色彩マーケティング
色彩構成 実習/プレゼン/講評
- Kカラーイメージ表現
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- Lフォトイメージ表現
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写真の基礎知識/写真の表現力
カメラの仕組み/構図/アングル
光の向き・種類 トレーニング/考察
焦点距離/画角/ホワイトバランス
遠近感/被写界深度/シャッタースピード
露出/絞り値/デジタルフォト撮影指導
コンセプトワーク/フォトセレクション
デジタルフォト撮影実習/プレゼン/講評
- Lフォトイメージ表現
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- Mラフイメージ表現
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デッサン・ドローイングの流れと基本用語
モチーフと表現/構図/形や色の捉え方
フォルムの形成と表現/空間と構図
言葉の表現から視覚表現を考える
図画の要素としての 点・線・面
幾何学図形/ピクトグラムとシンボル
ドローイング実習 /講評
プレゼンテーション/講評
- Mラフイメージ表現
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- Nエディトリアルデザイン実践Ⅰ
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エディトリアルデザイン概論
編集デザインの企画/コンセプトワーク
紙面構造/電子書籍・タブレット概論
編集デザインⅠ(中ページの設計)
編集デザインⅡ(表紙周り/背表紙/裏紙)
タイプフェイスと文字組み
配色・トーン計画/ホワイトスペース
デザインDATA入稿/色校正/納品確認
- Nエディトリアルデザイン実践Ⅰ
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- Oエディトリアルデザイン実践Ⅱ
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デザイン計画の作成/台割の決定
ターゲティングデザイン
ケーススタディⅠ(雑誌)
ケーススタディⅡ(書籍)
ケーススタディⅢ(パンフレット/カタログ)
課題オリジナル作品制作ディレクション
ポートフォリオ制作ディレクション
プレゼンテーション/講評
- Oエディトリアルデザイン実践Ⅱ
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- PAIクリエイティブデザイン基礎 (生成AIパスポート試験対応)
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生成AIの基礎知識
仕組みと限界(LLM・ハルシネーション)
各種生成AI(テキスト・画像・映像・音楽)
テキスト生成AIプロンプト
リスクと倫理(知的財産権・個人情報)
情報リテラシー
セキュリティとガイドライン
社会と未来(産業への影響・AI協働)
- PAIクリエイティブデザイン基礎 (生成AIパスポート試験対応)
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- Vフォトクリエイティブ実践Ⅰ (フォトディレクション)
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写真の効果・役割
トリミング/切り抜き/裁ち落とし/角版
フォトレイアウト(組写真)
写真を使用したデザイン
要件定義/リサーチ/情報整理
フォトビジュアルコンセプト
撮影計画(被写体・機材セッティング)
撮影ラフイメージ
- Vフォトクリエイティブ実践Ⅰ (フォトディレクション)
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- Wフォトクリエイティブ実践Ⅱ (フォトビジュアル制作)
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撮影機材の仕組みと扱い方
ライティング(ソフトボックス・ストロボ)
画面構成(主題と副題)・スタイリングと演出
撮影実習Ⅰ(プロダクトフォト)
撮影実習Ⅱ(テーブルフォト・イメージフォト)
フォトエディット/ RAW現像(レタッチ・トリミング)
印刷物・デジタルデータとしての写真
作品制作/プレゼンテーション/作品講評
- Wフォトクリエイティブ実践Ⅱ (フォトビジュアル制作)
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- Xデザインシステム基礎
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デザインの定義/関わる領域
デザインの要素/デザインの原則
デザイン事例/デザイン分析
ブランドの定義/ブランド認知・体系
ブランド分析/ターゲット
ブランディング事例/ブランド構築ステップ
コンセプト開発/ブランド構築ワーク
ブランドメッセージ開発
- Xデザインシステム基礎
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- YブランドデザインⅠ
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ブランディングの理解
ブランド定義/ブランド認知
ブランド構築ステップ
ブランド体系/ブランディング歴史
ブランドアイデンティティ構築
3C分析/ STP分析
ペルソナ構築手法
ペルソナ構築の重要性
- YブランドデザインⅠ
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- ZブランドデザインⅡ
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ブランディングフレームワーク
ブランディング構築フロー
ブランド要素/ブランド体験/顧客フロー
マーケティング定義
マーケティングとブランディングの接点
ブランド=資本価値の理解
ブランド戦略/価値創造
プレゼンテーション/講評
- ZブランドデザインⅡ
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- αプレックスプログラムⅠ
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デザインプロセス
デザイントレンド
アイデアのソース
アイデアの発想法
着眼点と発想法の成功事例
ストーリー構築
コンセプトメーキング
プラスデザイン
- αプレックスプログラムⅠ
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- βプレックスプログラムⅡ
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ボーダレスデザイン(国/分野)
ソーシャルデザイン
コミュニケーションデザイン
デザインストラテジーⅠ(ブランディング)
デザインストラテジーⅡ(マーケティング・MD)
クリエイティブワークショップ
グループディスカッション
デザインプレゼンテーション
- βプレックスプログラムⅡ